Cubismo e cambiamenti nell'arte

Introduzione

• La nascita della fotografia ha rivoluzionato la storia dell'arte.
• Gli impressionisti hanno dimostrato che non era più necessario riprodurre un'immagine perfettamente.

Post-impressionismo e Esplorazione del Colore

• Artisti come Gauguin hanno affermato che la fedeltà al colore non è fondamentale (es. "Cristo giallo").
• L'espressionismo, con artisti come Munch, cambia non solo i colori ma anche le forme.

Cubismo e la Prospettiva

• Il cubismo sfida il principio della prospettiva, un fondamento dell'arte dal Rinascimento.
• La prospettiva tradizionale viene superata, con immagini riprodotte da diversi punti di vista.
• Riferimento alla teoria di Einstein sullo spazio-tempo, che coincide con il cambiamento artistico.

Influenze dell'Arte Africana

• L'arte africana diventa una moda nei primi del '900; sculture e statue arrivano in Europa.
• Artisti come Braque e Picasso si ispirano a questa arte simbolica e stilizzata.
• Temi di fertilità e salute sono evidenti nelle opere.

Nascita del Cubismo

• Non esiste una data precisa per l'inizio del cubismo.
• Prima opera cubista: "Les Demoiselles d'Avignon" (1907) di Picasso.
• Il termine "cubismo" deriva da un'opera di Braque che presenta casette cubiche.

Fasi del Cubismo

Fase Analitica

• Rappresentazione dettagliata e sfaccettata degli oggetti.
• Esempio: Ritratto di un uomo da Picasso.

Fase Sintetica

• Maggiore libertà espressiva; uso di collage e materiali diversi.
• Opere materiche, come ritagli di giornale e stoffa.

Guernica di Picasso

• Dipinto realizzato dopo il bombardamento di Guernica (26 aprile 1937).
• Rappresenta la violenza della guerra, con simboli come la madre e il bambino.
• La composizione è monocromatica, con elementi di spazio interni ed esterni.

Conclusione

• Il cubismo è stato un passaggio per molti artisti.
• Esempio di Carrà: "Ritmi di oggetti" (1911), rappresenta un racconto attraverso punti di vista diversi.
• Riferimenti a Milano e al famoso bar Zucca nel contesto della vita urbana.