Appunti sulla Storia della Fotografia e il Pittorialismo
Introduzione al Pittorialismo
Pierre du Bruille: Fotografo francese, noto per opere come "Miso TB du Christ" (1900).
Crisi della fotografia: La fotografia mette in discussione la sua natura proprio quando l'industria è in espansione.
Evoluzione Tecnologica
Sviluppo dell'industria fotografica: Obiettivi più precisi, apparecchi più piccoli, emulsioni rapide.
Uso della carta sensibile: La carta può essere esposta anche a luce di lampade a gas.
Pittorialismo come rifiuto: Eduard Stieglitz e la necessità di trasformare la fotografia in arte, abbandonando l'obiettività meccanica.
Tecniche e Stili del Pittorialismo
Foro stenopeico: Utilizzato da George Davidson nel 1890 per creare immagini dai contorni imprecisi.
Sfocato artistico: Tecnica utilizzata da Alvin Coburn per ottenere effetti espressivi.
Obiettivi artistici: Sviluppati da inventori come il comandante Puot, permettono di ottenere immagini più morbide e astratte.
Figure Chiave e Opere Importanti
Alfred Stieglitz: Figura centrale nel pittorialismo americano, utilizza il sfocato per esprimere intimità.
Frank Eugene: Combinazione di immediato e eterno, ritrae Cristo in sette pose.
Holland Day: Celebre per la sua sintesi tra istantanea e rappresentazione pittorica.
Temi e Composizioni
Silhouette: Usata per creare profondità e atmosfera, influenzata dal giapponismo.
Formati atipici: Utilizzati per esprimere distanze emotive, come in "Il ferro da stiro".
L'arte della sfumatura: Adottata da fotografi come Stieglitz e Stan per il suo effetto estetico.
Tecniche di Stampa
Gomma bicromata: Processo di stampa utilizzato per creare effetti unici e dettagliati.
Intervento manuale: Alcuni fotografi, come Robert de Ma, utilizzano tecniche di ritocco per alterare il negativo e ottenere risultati artistici.
Conclusione del Pittorialismo
Camera Work: Rivista che documenta l'evoluzione della fotografia, con un passaggio progressivo verso la "Straight Photography".
Rifiuto del pittorialismo: Con l'opera "The Steerage" di Stieglitz nel 1917, la fotografia diretta emerge come una nuova forma d'arte, respingendo il pittorialismo in favore di un approccio più naturale e immediato.