Oggi andremo a vedere come mixare e masterizzare una traccia per intero a partire dalla melodia, come fare poi delle drums che ittino forte come lasciare spazio all'interno del beat per aggiungerci la voce come mixare la voce e infine come andare a applicare un master che renda la traccia equilibrata ma comunque potente e per farlo andrò a farvi vedere il progetto di una traccia che ho personalmente mixato e masterizzato ovvero Booty Club di 616 che probabilmente conoscerete per il brano For The Fam nato virale qualche anno fa Detto questo andiamo dentro il file studio Innanzitutto questa è la preview della traccia Quello su cui andrò a concentrarmi oggi non è tanto i plugin particolari Ma è il ragionamento dietro alle scelte che mi hanno portato a completare questo mix master Che è poi la parte più importante importante ovvero andare a capire perché si fanno le cose e capire qual è la logica più efficace da seguire per andare a completare il mix master se invece vi interessa avere tutti i preset, i plugin, i template li trovate all'interno del mio nuovo mixing kit chiamato aria che contiene all'interno due sezioni una sezione free e una sezione plugin pagati e ciascuna sezione è divisa in batterie con preset per ciascun tipo di batteria 808 kick eccetera preset per il master preset creativi per le melodie template per registrare e preset della voce ho creato appunto due sezioni una per i plugin a pagamento ma anche una con i plugin gratuiti per chi non avesse a disposizione quelli a pagamento e in più c'è una portal bank bonus ok quindi per questo mix master la prima cosa da cui son partito come in ogni mix master in realtà è la melodia quindi la prima cosa che faccio è andare a isolare la melodia cercare di capire come posso enfatizzarlo la prima cosa che ho applicato un eq in cui ho tolto le basse per poter lasciare più spazio all 808 Ho boostato un pochino le alte per darle più brillantezza ma ho anche abbassato tra le 200 e le 1500 più o meno per lasciare un pochino più di spazio alle voci all'interno di quel range. Dopodiché abbiamo un tape stop e tremolator che sono due effetti voluti agli artisti a livello proprio del tipo di suono. Ho aggiunto un Fruity Limiter che servirà dopo per fare il sidechain col kick. Poi ho aggiunto un imager quindi in questo caso un imager della Waves.
Come sentite ha un effetto leggero ma serve per dare più immagine stereo considerando che l'intero beat aveva una sola melodia E poi un po'di reverb lo sempre prenderà a enfatizzare ancora di più quell'effetto di Imager Per quanto riguarda i drums la cosa fondamentale su cui concentrarsi inizialmente sono Ted Rotto, Kick, Clap, Snare e Hi-Hat Quindi prendere 3-4 elementi fondamentali e cercare di capire a che livello si possono portare quelli Quindi idealmente se vogliamo provare a rifare il mix, abbasso tutto e vado a togliere anche gli effetti sul bass Delle drums che vi farò vedere dopo Lascio la melodia al volume che avevo scelto precedentemente E vado a pian piano ad alzare i volumi Dei singoli elementi Finché non hanno un volume che mi soddisfa Un'altra che ho trovato un volume che secondo me può andare, quello che vado a fare è metterci subito dopo gli effetti In particolare ad esempio in questo caso per l'808 sento che l'808 è un po'spento e che un po'di distorsione potrebbe aiutare a farlo risaltare molto di più Che è quello che infatti ho fatto aggiungendo questo Decapitator Quindi col mix al 50%, drive a 5, boost un pochino nell'output, preset T e il tono un pochino bright Sentite la differenza con l'808 che suona un po'più brillante A questo punto kick In questo caso il produttore della traccia mi ha chiesto che il kick fosse bello presente Quindi ho cercato di enfatizzarlo portandolo a un volume alto E poi aggiungendo un EQ che andasse a boostarlo sia per quanto riguarda la parte bassa sia un po per quanto riguarda la parte media nell'equipo utilizzato uno serio placement mid quindi in maniera tale da lasciare il kick al centro clap e infine hi hat Quello che vedete è che ci sono due hi-hat, quindi in questo caso quello che ho fatto è stato pannare un hi-hat un po'a sinistra e l'altro un po'a destra per dare un po'di immagine stereo e non lasciare tutte le drums al centro. Una volta fatto tutto questo procedimento, quello che vado a fare è collegare tutte le drums a un unico drum bus, quindi a un unico canale, che in questo caso ho chiamato beat, a cui vado a mettere degli effetti con l'obiettivo di... l'obiettivo è di amalgamare tutti i suoni assieme, in particolare vado ad utilizzare equalizzazione e leggera saturazione e o distorsione quindi in questo caso ho aggiunto Decapitator, Fresher e Deque, quindi andiamo a sentire gli effetti Decapitator, leggero, con anche il mix comunque intorno al 20% e Drive a 2, quindi proprio una cosa leggera per andare a unire il tutto Poi un fresh air in cui ho enfatizzato il corpo e dato un pochino di brillantezza E infine una equalizzazione dove ho abbassato un po'tutto intorno alle 4k per andare a lasciare spazio poi per le voci Quindi sentiamo il prima e il dopo Sentite come tutto diventa un pochino più unito A questo punto aggiungiamo le voci Quindi per le voci quello che ho fatto è stato andare a separare canali per ciascun artista e per ciascuna sezione Quindi ritornelli, versi e il nome dell'artista appunto a cui è dedicato il canale Come potete vedere qua è un po'un casino perché a fuori di fare sistemazioni eccetera Niente, è un po'un bordello Quello che vi consiglio è cercate sempre di rimanere organizzati Con l'ordine e il nome dei canali rispetto a ciò a cui servono Quindi ad esempio ritornello piuttosto che verso E anche il nome dell'artista se è una traccia con più artisti Per quanto riguarda il procedimento quello che ho fatto è stato applicare il mio solito preset Che è un preset che applico, un preset di partenza Poi una volta applicato il preset vado a modificarlo sulla base della voce quindi a orecchio Vado a sentire cosa devo modificare in genere principalmente sulle qualitazioni dato che il timbro di ogni voce è diverso E poi a volte anche sulla compressione Quello che facciamo adesso è andare a prendere una voce singola e andare a vedere il ragionamento mentale dietro a tutti i plugin che sono stati utilizzati Quindi in questa casa andiamo a prendere ad esempio il verso principale di SAD Quindi andiamo a togliere tutti i plugin Inizialmente suona così Quindi la prima cosa che ho messo è un diesser Il diesser serve a abbassare le S In questo caso, siccome la frase ne aveva un po'Ho cercato di attenuarle Svolto tre punti come come potete vedere per come si è tappata la threshold vado a girare soltanto quando ci sono proprio le s forti il secondo plugin che ho utilizzato è l'equalizzazione quindi quello che ho fatto è stato andare a togliere tutto quello che stava sotto i 100 Hz più o meno e poi il procedimento generale è di andare a attenuare un pochino le frequenze medio basse quindi tra le 100 e le 800 andare a giocare in base alla voce sulle 1500 per capire e infine andare ad alzare le alte per andare a mettere un po'di brillantezza Quello che potete sentire è che intorno alle 200 ci sono delle frequenze molto basse Intorno alle 400-500 ci sono le frequenze che ricordano un po'un effetto radio mentre intorno alle 700 800 abbiamo delle frequenze che danno un po'un effetto tipo scatola basandomi più o meno su questi tre range 200 400 400 700 e poi 700 900 1000 vado a giocare in base alla voce poi in cla 76 che è un primo compressore e questo è l'obiettivo di in maniera leggera andare ad amalgamare il vocale quindi non cerco una compressione aggressiva ma un semplice livellamento Svolto tre punti come Kobe, voglio 8 bis, soltanto 6 di Kobe.
E come funziona il cellulare 76 che vado a mettere il ratio di compressione L'input è quanto comprime e l'output è il volume E poi release attack quindi un attack intorno a 3 che vuol dire che è più o meno media E una release molto rapida perché voglio che agisca in fretta sul vocale A questo punto in SSL che è un altro equalizzatore ma un equalizzatore analogico Quindi che va a dare anche un po'di quella che si chiama in inglese warmness Cioè un po'di calore alla voce E qui quello che ho fatto è stato cercare di capire più o meno quali range volevo volessi enfatizzare, ho enfatizzato principalmente le alte e le medio alte intorno alle 4,5 e poi vado anche sempre a enfatizzare un pochino intorno alle 1k, dato che sono le frequenze che tra il vocale danno molta sostanza e spesso vengono rimosse, ma se giocate bene possono renderlo molto più potente. A questo punto una seconda compressione. La compressione deve essere diluita il quanto più possibile. Quindi utilizzare più compressori in situazioni diverse e in genere sempre dopo un'equalizzazione per andare a rendere meno evidenti gli effetti della compressione. Perché una compressione unica molto potente evidenzia di gran lunga quelli che possono essere i difetti all'interno del vocale.
Mentre facendolo gradualmente abbiamo la possibilità di correggere in maniera sottile. tutti quelli che possono essere difetti registrazione e andare poi avere un vocale molto pulito quindi in questo caso come funziona invece il CLA 2A abbiamo una peak reduction quindi quanta compressione vogliamo e poi il gain che è il volume Anche qui in questo caso miro una gain reduction che va dal massimo a meno 5, non più di quello. A questo punto un'altra equalizzazione. Qui ho abbassato un pochino le 1k, 1k e mezzo, dato che stavano intanto troppo enfatizzate. E dato un leggero boost sulle 4-5k.
Un'altra compressione. Svolto tre punti come Kobe, voglio tubi soltanto se è di Kobe Una compressione multibanda molto leggera che serve per andare a amalgamare il vocale ancora di più Il C4 è un plugin molto potente sui vocali e fa veramente delle meraviglie Svolto tre punti come Kobe, voglio 8B soltanto se è di Kobe Infine un fresh air che è un plugin che uso sempre Perché oltre a essere gratuito è un plugin che gioca tra compressione, equalizzazione e saturazione E semplicemente giocando con due manopole si riesce veramente a enfatizzare notevolmente il vocale Ma si può utilizzare anche ad esempio sulle drums, piuttosto che sulle melodie che anche sul master Svolto tre punti come Kobe, voglio 8B soltanto se è di Kobe In questo caso ho enfatizzato notevolmente la parte centrale e leggermente la parte alta Quindi andiamo a sentire come suona il vocale All'interno di tutto il beat In questo caso da solo suona un po'debole Perché in realtà all'interno del mix Andava mixato con anche all'interno la doppia Che ricalcava completamente la principale Svolto tre punti come Kobe, voglio to be soltanto se è di Kobe Batman nel tuo buco, fa green goblin, trinco ma so come to green noble Quello che vi ho fatto vedere è stato il mix nel vocale senza la base sotto Ma quello che vi consiglio è il più possibile di mixare sempre con tutti gli elementi Quindi andare a mettere gli elementi in solo soltanto se dovete aggiustare qualcosa di molto particolare Perché altrimenti quello che succede è che rischiate di perdere il quadro generale del mix E vi dimenticate anche semplicemente i volumi Quindi andate a mixare con un certo target di volume Che poi magari è troppo basso o troppo alto rispetto ad esempio alla base, alla melodia o ad altri elementi Poi ci sono doppie sporche In questo caso il procedimento che seguo è più o meno lo stesso Vado poi ad aggiungere altri elementi che possono essere come ad esempio E'stato pannare alcune voci nel momento in cui c'erano le voci ricalcanti, con esempio i ritornelli, ci sono due artisti, Sad e Wordy, dicevano le stesse cose e quindi per andare a infettizzare entrambe le voci le ho pannate leggermente a sinistra e destra, come si può sentire qua. Questo fa un effetto anche molto figo all'interno del ritornello perché lo rende più stereo rispetto ai versi che sono mono.
E tutti questi effetti qua che vanno a rafforzare il ritornello permettono di avere una canzone molto esclusiva. Perché è molto importante che il ritornello risalti rispetto ai versi. Infine ho linkato tutte le voci a un unico basso come ho fatto per il beat. E ho fatto semplicemente bustato leggermente sulle 4k per dare un po'di enfasi. Che è l'opposto di quello che ho fatto sul beat che era stato abbassare le 4k.
Quindi come potete vedere il mix arriva più o meno tra i meno 3 e i meno 6 L'obiettivo a livello del mix è di non arrivare mai a 0 In maniera tale poi da poter avere dello spazio per andare a giocare con il master Adesso andiamo a vedere quindi gli effetti a livello del master Come primo elemento vado a mettere un'equalizzazione In cui vado a semplicemente ascoltare il brano e cercare di fare un'equalizzazione cercare di capire dove può essere enfatizzato e dove magari invece è troppo enfatizzato. In questo caso quello che ho visto era che intorno alle 400-500 c'era un po'troppa roba, quindi l'ho abbassato leggermente di meno 0,5 dB. Ho boostato invece le alte, quindi intorno alle 2K-10K. Quello che vado a fare sempre è boostare le alte con uno stereo placement side, quindi vado a boostare soltanto le frequenze delle parti pannate destra e sinistra.
Questo aumenta l'effetto stereo e permette di rendere la traccia un po'più enfatizzata. Faccio invece l'opposto a livello delle basse e vado a mettere un boost in genere intorno a 0.5-1dB però con lo stereo placement mid quindi in maniera tale da boostare kick 808 soltanto al centro. Dopodiché un Saturn. Un Saturn in genere vado ad utilizzare un preset o comunque vado a dividere in tre bande.
Metto le tre bande col mix al 50% non cerco mai una saturazione piena ma una saturazione quella che si dice parallela. Ho saturato leggermente le basse, leggermente le medie e un po'di più le alte per dare brillantezza al brano In seguito un compressore multibanda Quindi l'obiettivo del compressore multibanda è di livellare un po'tutto Andare a togliere quei picchi troppo elevati come ad esempio il kick magari Piuttosto che lo snare E andare ad alzare il volume più o meno di tutto quindi vedete che c'è un boost circa di un db quasi su tutto ma quello che vedete è che quando hitta il kick o quando hitta uno snare questo si abbassa e questo si abbassa quindi con l'obiettivo proprio di andare a controllarli di più successivamente quello che sono andato a fare è stato applicare uno shadow heal compressor quindi questo qui è un mastering compressor secondo me è uno dei migliori sul mercato con l'obiettivo di dare quella che era la compressione principale del brano Quindi semplicemente come la faccio vado ad alzare l'optical threshold fino a che non vedo che va intorno ai meno 2-3 circa tra meno 1-3 e poi vado ad alzare il gain per ritornare un livello di volume simile a quello precedente o anche per alzare un pochino il volume. Fully paid la mia tuta scena full di game lo suga becchia balla Come vedete non va a comprimere tutto il brano ma va a comprimere quando ci sono i picchi Quindi anche in questo caso Kikot 08 Poi un imager, quindi l'obiettivo dell'imager è di enfatizzare appunto l'immagine stereo Ho messo leggermente in mono la parte molto bassa e leggermente in stereo la parte molto alta Quindi un effetto leggero Ma sentite come va a enfatizzare di più sia la melodia che le voci Poi ho messo un fruity balance penso per alzare leggermente il volume di tutto E infine un limiter con l'impostazione standard Fuli per la mia tuta scena, fulti che me lo suca, becchia il palla su di me il muta Come potete vedere il brano arriva più o meno a 9 lufs, quindi l'obiettivo del brano era appunto di arrivare intorno a quel target di loudness Che è più o meno intorno allo standard di Spotify, intorno al range, al di quello che è lo standard di Spotify.
In genere si cerca di mirare tra un meno 12 e un meno 9. Questa quindi è la linea di pensiero che seguo nel fare mix master partendo dalla melodia cercando di enfatizzarla, andando a livellare le drums con la melodia per farle ittare, andare poi a fare fare il mix delle singole voci, mettere gli effetti particolari in base alla voce o comunque applicare il preset in maniera tale che enfatizzi la voce in maniera corretta. Infine andare a fare il master per livellare tutte le qualitazioni, andare a comprimere e far lettare ancora di più, andare a enfatizzare l'immagine in stereo e mettere un limiter finale per assicurarci che non ci sia digital clipping. Per questo video è tutto, vi ricordo l'area mixing kit che trovate sul sito hypeinvolt.com dove trovate tutti questi preset e altri preset ancora, oltre che template completi per poter registrare e mixare le voci e nella descrizione trovate anche il link alla nostra community discord dove ci sono più di 500 produttori che collaborano tra di loro e dove ogni tanto facciamo delle challenges o dei giveaways per questo video è tutto ci vediamo alla prossima bella