Appunti sulla Lezione su Edgar Degas

Introduzione

• Degas rappresenta la donna nella sua intimità, esplorando il nudo come mai fatto prima.
• Il nudo è una sfida contemporanea, allontanandosi dai soggetti nobili e accettando la quotidianità.

Il Nudo in Degas

• Circa un quarto dell'opera di Degas è dedicato ai nudi.
• Comparazione con Renoir: Renoir non ha mai dipinto nudi in pose innovative come Degas.
• Degas esalta parti del corpo come schiena, collo, e fianchi, spesso nascondendo il volto.

Mostra Impressionista del 1886

• Prima esposizione di nudi, presentati con titoli semplici e banali.
• La critica discute molto delle sue opere, apprezzandone il rigore naturalistico.
• Fénéon commenta l'interpretazione di Degas come sorprendente e innovativa.

Tecnica del Pastello

• Degas utilizza il pastello per catturare il gesto veloce e le vibrazioni della luce.
• Contrasto con la pittura a olio, che richiede tempo per asciugare.
• La tecnica permette di riprodurre la grana della pelle e il movimento.

Distinzione da Altri Artisti

• Degas non si considera un impressionista, preferendo dipingere nell'intimità dell'atelier.
• Si concentra sulla figura umana piuttosto che sul paesaggio.
• Vuole distinguersi nel panorama artistico dell'epoca.

Soggetti e Modelli

• Degas non sceglie modelle professioniste, ma donne comuni nei quartieri o nei bordelli.
• Le sue opere mostrano donne che compiono gesti quotidiani, senza civetteria.
• La spontaneità e la naturalezza delle pose contrappongono la tradizione accademica.

Riflessione sulla Modernità

• Degas rompe con il passato, avvicinandosi alla vita moderna.
• I suoi soggetti ritraggono la vita quotidiana e la realtà sociale, anziché eventi storici.
• L'atelier diventa un luogo di osservazione della vita contemporanea.

Ballerine e Ritratti

• Le ballerine dipinte da Degas spesso non ballano, ma sono ritratte in attese e preparazioni.
• La danza diventa un mezzo per esplorare il movimento e la vita sociale.
• Le ballerine sono rappresentate in atteggiamenti significativi, rinnovando la visione del corpo.

Tecnica del Monotipo

• Degas sviluppa il monotipo per creare un colore più intenso e immediato.
• Questa tecnica ha influenze voyeuristiche, cercando di catturare momenti fugaci.
• Le sue opere mostrano una cruda realtà che sfida le norme sociali dell'epoca.

Influenza delle Case di Tollerie

• I bordelli diventano metafore per l'atelier, permettendo di scoprire l'intimità delle donne.
• Le opere di Degas su questo tema sono considerate scioccanti per il periodo.

Contributo alla Storia dell'Arte

• Degas entra nella storia della pittura con un approccio innovativo e personale.
• La sua ricerca di rappresentare la modernità e l'intimità lo distingue tra i contemporanei.
• L'incompleto nei suoi lavori diventa un simbolo di modernità e inventiva.

Ultimi Anni e Tecniche

• Negli ultimi anni, Degas esplora temi di cecità e astrazione nelle sue opere.
• La fotografia inizia a influenzare il suo lavoro, ma non diventa il principale strumento.
• Alla fine della sua carriera, Degas continua a esplorare la figura femminile, sia nuda che vestita.

Conclusione

• Degas lascia un'impronta indelebile nella storia dell'arte, esplorando la figura umana e il movimento.
• La sua evoluzione artistica continua a influenzare le generazioni future.