Arte Contemporanea Oggi - Lezione di Alice

Definizione e Periodizzazione

Arte Contemporanea: Arte del nostro tempo, riflette il periodo in cui viviamo.
- Definizione semplice ma tautologica.
Problema della Periodizzazione: pareri discordanti
- Alcuni legano l'inizio alle avanguardie storiche del primo '900 (e.g., "Les Demoiselles d'Avignon" di Picasso).
- Molti identificano il 1917 (Marcel Duchamp presenta "Fontana") come anno d'inizio.
- Un'altra corrente pensa al secondo dopoguerra (fine anni '40 e inizio '50).

Inizio Carriera: Post-impressionismo
- Stile post-impressionista con soggetti classici come il nudo e il paesaggio.
1911: Sperimentazione con il cubismo (e.g., "Giovane triste in treno").
1912: "Nudo che scende le scale n.2", opera controversa.
- 1913: Abbandona la pittura, si trasferisce a New York (1915) e frequenta artisti Dadaisti.

Descrizione: Orinatoio firmato, datato, posto su un piedistallo.
Significato: Qualsiasi cosa può essere arte, dipende dall'artista.
- Introduzione del concetto di "ready-made".
- Importanza delle idee rispetto alla tecnica.
Provocazione: Sfida alle nozioni tradizionali dell'arte (bellezza, autenticità, unicità).

Mostre Surrealiste: (Parigi, 1938; New York, 1942)
- Trasformazione dello spazio espositivo in un'installazione immersiva.
- Introduzione di elementi multisensoriali (sacchi di carbone, reti di spago).
Ruolo Museale: Critica al museo come istituzione e spazio formale.

Rrose Sélavy: Alter ego (1921, foto di Man Ray).
- Prima riferimento alla body art e alla performance art.
- Precursore delle investigazioni sull'identità di genere.
Richard Mutt: Pseudonimo utilizzato per presentare "Fontana".

First Ready-Made (1913): "Ruota di Bicicletta" (ruota su uno sgabello).
- Oggetto ordinario decontestualizzato diventa arte.
Neodadaismo (fine anni '50)
- Movimento e caso come elemento artistico.
- Influenza su Alexander Calder e Bruno Munari (arte cinetica).

Sol LeWitt: Priorità al concetto rispetto all'estetica.
Implicazioni del ready-made:
- Appropriazione e decontestalizzazione.
- Arte che stimola l'intelletto più che i sensi.
- Inclusione del movimento reale.
- De-umanizzazione dell'opera d'arte (procedimenti industriali).

Inizio Anni '60 e '70: Interazione del pubblico e tecnologia elettronica come fondamentali.
Happening, Performances e Arte elettronica: Videoregistratori, videocamere.
Digitalizzazione: Influenza della tecnologia sull'arte.

Secondo Dopoguerra (anni ‘50): Transizione importante.
- Innovazioni tecniche, ispirazioni avanguardie storiche.
- Uso di media tradizionali (pittura, scultura).